Scielo RSS <![CDATA[Estudos de Psicanálise]]> http://pepsic.bvsalud.org/rss.php?pid=0100-343720060001&lang=es vol. num. 29 lang. es <![CDATA[SciELO Logo]]> http://pepsic.bvsalud.org/img/en/fbpelogp.gif http://pepsic.bvsalud.org http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100001&lng=es&nrm=iso&tlng=es http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100002&lng=es&nrm=iso&tlng=es http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100003&lng=es&nrm=iso&tlng=es <![CDATA[<b>Limites da sublimação na criação literária</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100004&lng=es&nrm=iso&tlng=es <![CDATA[<b>Prisioneiros do desejo</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100005&lng=es&nrm=iso&tlng=es Analisa-se, do ponto de vista psicanalítico, o filme dirigido por Ang Lee O Segredo de Brokeback Mountain, no qual dois jovens cowboys se apaixonam e vivem intenso amor homossexual nas montanhas do estado norte-americano do Wyoming, despertando sexualidade nunca imaginada e se tornando prisioneiros do desejo durante anos.<hr/>Under a psychoanalytic vision, the author points out a reading of the movie picture directed by Mr. Ang Lee “The Secret of Brokeback Mountain”, in which two young American cowboys follow and live an intense love in the mountains of the American state of Wyoming. They found out a new sexuality never thought before, carried out during many years and have become prisoners of the Desire. <![CDATA[<b>A travessia da fantasia na neurose e na perversão</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100006&lng=es&nrm=iso&tlng=es Parte-se de uma nova conceituação da fantasia: a articulação do inconsciente com a pulsão ou, em outras palavras, da linguagem com a sexualidade. Dois pólos distintos são situados no matema lacaniano da fantasia. Aquele do inconsciente (<img border=0 id="_x0000_i1026" src="..\img\revistas\ep\n29\29a06f1.jpg"> ) e o da pulsão (a). Neurose e perversão são abordadas em posições fundamentais: na neurose, a fantasia de completude amorosa. Ela é prevalente e corresponde à fixação do sujeito no seu pólo inconsciente. Na perversão, a fantasia de completude gozosa é dominante e corresponde à fixação do sujeito no seu pólo pulsional. Posições de fixação da fantasia são igualmente indicadas na cultura, tomadas em sua continuidade moebiana com a estrutura de linguagem do sujeito.<hr/>The author starts from a new concept of fantasy: the articulation of the unconscious with the drive or, in other words, from the language to the sexuality. Two different points are in the lacanian matema of fantasy: the one of the unconscious (<img border=0 id="_x0000_i1028" src="..\img\revistas\ep\n29\29a06f1.jpg">) and the one of the drive (a). Neurosis and perversions are broached in its fundamental positions: in neurosis, the fantasy of love fulfillness. This one is much valued and corresponds to the fixation of the subject in the first unconscious point. In perversion, the fantasy of the pleased fulfillness is dominated and corresponds to the fixation of the subject in the pulsional point. Positions of fantasy’s fixation are equally indicated in culture, taken in moebian continuance of the structure of language of the subject. <![CDATA[<b>Cinema, fantasia e violência</b>: <b>ensaio sobre “A má educação” de Almodóvar</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100007&lng=es&nrm=iso&tlng=es O ensaio trata do filme “A Má Educação”, de Pedro Almodóvar, tecendo uma reflexão sobre a violência inerente à constituição psicossexual do sujeito. Ao mesmo tempo, ele trata da questão essencial de como a arte, e em especial o cinema, agiria sobre a subjetividade, lançando perspectivas teóricas para uma contribuição psicanalítica a respeito da questão da imagem.<hr/>The essay deals with the film “Bad Education”, from director Pedro Almodóvar, weaving a reflection about the violence inherent to the psycho-sexual constitution of the subject. At the same time, it deals with the essential question of how art, and especially cinema, would act upon subjectivity, laying theoretical perspectives for a psychoanalytic contribution regarding the question of image. <![CDATA[<b>Poesia, psicanálise e ato criativo</b>: <b>uma travessia poética</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100008&lng=es&nrm=iso&tlng=es Aborda o tema da criação literária e poética fazendo um cotejamento entre os textos psicanalítico e poético, inspirada no dito freudiano de que o poeta fala, sem saber, aquilo que ele, Freud, chegará a concluir após muito estudo e reflexão. Cria algumas aproximações entre o trabalho do poeta e do psicanalista utilizando-se de poemas e escritos de vários escritores, e segue a premissa de que tanto a psicanálise quanto a poesia buscam vestígios e dão contornos para o objeto perdido (das Ding). Diz que uma travessia do autor pela escrita poética guarda semelhanças com a travessia do fantasma do final de análise pelo analisando e que o ato do psicanalista na sua arte de psicanalisar assemelha-se ao fazer criativo do poeta. Haveria um lugar para um poiesisanalista? (poiesis, de criar, fabricar) <![CDATA[<b>Os discursos éticos de Freud</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100009&lng=es&nrm=iso&tlng=es Pretende rastrear, no epistolário de Freud e em textos significativos de sua obra, as considerações sobre o complexo fenômeno moral; assinalar as inflexões desse discurso ético que, fundamentalmente, correspondem às várias reformulações de sua metapsicologia; finalizar com algumas conclusões que os textos analisados podem legitimar.<hr/>The article intends to trace, in Freud´s correspondence and significative texts of his work, considerations about the complex moral phenomenon; sign up the inflexions of this ethic speech which, fundamentally, corresponds to the various reformulations of his metapsychology; finalize with some conclusions that the analyzed texts may legitimate. <![CDATA[<b>Para onde nos conduz o fim da análise?</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100010&lng=es&nrm=iso&tlng=es Aborda o fim de análise. Apresenta a perspectiva da finalidade da psicanálise não estar voltada diretamente para a cura, mas sim para a abordagem do inconsciente, através do vínculo transferencial estabelecido entre paciente e analista. Ao apontar para os aspectos finito e infinito de uma análise, situa do lado infinito o relançamento incessante da pulsão, balizada pelo rochedo de castração, com o qual se esbarra o paciente em fim de análise, associada ao conceito de Feminilidade, tal como apresentado por Freud em 1937. Ao mesmo tempo que aborda a impossibilidade de sustentar a ilusão de uma cura total em psicanálise, aponta para a elaboração dos restos transferenciais como responsáveis pelas ações extremamente criativas de que o analisando pode ser capaz ao término de sua análise.<hr/>This article discourses about the end of analysis. It presents the point of view that psychoanalysis is not directly focused to achieve the cure, but to approach the unconscious, through the transferential link established between the patient and the analist. Pointing to finite and unfinished aspects of analysis, the author situats in the infinite side the uncessation of the drive, through the castration rock, that the patient find at the end of analysis, related to the concept of Feminility, as presented by Freud in 1937. At the same time that she discourses about the impossibility of sustaining the ilusion of a total cure in psychoanalysis she points to the importance of the elaboration of the transferential rests as reponsible for extremely creative actions that the patient is capable at the end of his/her analysis. <![CDATA[<b>Afinal, que quer a música?</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100011&lng=es&nrm=iso&tlng=es A música como a arte menos interpretada pela Psicanálise. Algumas das idéias de Didier-Weill sobre Psicanálise e música. A hipótese de que a linguagem musical seja a origem da linguagem verbal. A questão do tempo na música. A hipótese contrária, a de que a linguagem verbal seja a origem da linguagem musical e de todas as demais artes. A música como fonte do sentimento oceânico mencionado por Freud e do gozo além do fálico descrito por Lacan.<hr/>Music as the artistic form least interpreted by Psychoanalysis. Some of Didier-Weill’s concepts about music and psychoanalisys. The hypothesis that musical language may be the origin of verbal language. Music and time. The contrary hypothesis, that verbal language may be the origin of musical language and all other artistic languages. Musica as origin of the oceanic feeling mentioned by Freud and as origin of the enjoyment beyond the phallic described by Lacan. <![CDATA[<b>Perversão</b>: <b>trajetória de um conceito</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100012&lng=es&nrm=iso&tlng=es O texto revisa o caminho histórico do conceito de perversão desde o Concílio de Latrão até os nossos dias, começando com Cabanis, Esquirol e outros autores pioneiros na pesquisa da sexualidade humana. O autor faz uma revisão da literatura psicanalítica com Freud, Lacan e Serge André.<hr/>The text establishes a historic way of the perversion concept. It explores from the Latrão Council to present days, begining with Cabanis, Esquirol and others sexual researchers pioneers. The author makes a revision inside the psychoanalytical literature with Freud, Lacan and Serge André. <![CDATA[<b>Black angel: colour enjoyment</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100013&lng=es&nrm=iso&tlng=es Analisam à luz da psicanálise a problemática racial tendo por base a peça teatral Anjo Negro, de Nelson Rodrigues. Apontam para as dificuldades e contradições que operam nas realidades insuportáveis e excludentes fazendo com que, dessa forma, o negro renegue a própria cor.<hr/>Based upon the play of Nelson Rodrigues, “The Black Angel”, the authors analyse racial problems in the light of psychoanalysis. They point out the difficulties and contradictions that interact with the unbearable and excluding realities which cause a black individual to deny his own colour. <![CDATA[<b>Momentos de arte na análise</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100014&lng=es&nrm=iso&tlng=es A partir de sua experiência clínica e de suas leituras, o autor discute sobre os momentos de arte na prática analítica.<hr/>Based upon his own clinical experiences and readings the author discuss the moments of art in psychoanalysis practice. <![CDATA[<b>Psicanálise e literatura</b>: <b>Noite na Taverna</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100015&lng=es&nrm=iso&tlng=es Adolescência é descrita como uma passagem, uma moratória no ciclo vital, caracterizada por perdas e lutos do corpo infantil, da identidade de criança, sustentada na identificação com os pais e a conseqüente desidealização destes. É uma fase do desenvolvimento psíquico em que as modalidades de relacionamento com o mundo externo denotam a vida emocional intensa e profunda do jovem. O adolescente vive perdas e separações, se afasta dos objetos de amor infantis, mesmo que seus sentimentos edípicos o incitem a reincejar o desejo pelos pais da criança. Na análise do insuperável e dos conflitos que não ficaram resolvidos, notam-se marcas nos comportamentos, na formação de vínculos e nas novas aprendizagens. Ao iniciar essa análise cito a obra de Álvares de Azevedo, Noite na Taverna, publicada em 1878. Um livro constituído de contos fantásticos, narrados por um grupo de amigos à roda de uma mesa de taverna. Elementos romanescos e satânicos se entrecruzam para tratar de violência, corrupção, adultério, traição e morte. Vingança, tédio, bebida, luto e amor são temas presentes em cada narrativa. Portanto, me remeto a um tipo específico de adolescente, aquele que manteve as paradas no seu desenvolvimento, as feridas narcísicas, as regressões às fases em que a fantasia e a onipotência criaram uma ilusão de controle mágico sobre o mundo e sobre o outro.<hr/>In this study the author describes adolescence as a necessary passage in life cycle characterized by losses of the child’s body and identity, supported in parental identification and deidealization. It’s the phase of the psychic development when all kinds of relationship resemble the deep and intense emotional aspect of the youngster. The adolescent experiences this separation from loving objects even though the Edipic feelings reinforce the desire for his or her parents. In the analyses of this unsolved conflict one can note marks on behavior, involvement with others and new learnings. The author cites the masterpiece “Noite na Taverna” by Álvares de Azevedo, published in 1878. A compilation of fantastic stories told by a group of friends sit around a table in a tavern. Romanic and satanic elements get together in a plot of violence, corruption, adultery, betrayal and death. Vengeance, tediousness, drinking, mourning and love are remarkable themes. The author focuses on a specific type of adolescent, the one who keeps on development failures, narcissic wounds, an the will of regression to phases when fantasy and omnipotence lead to an illusion of a magical control over the world and the others. <![CDATA[<b>O poeta, o analista e o tradutor</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100016&lng=es&nrm=iso&tlng=es Poesia, psicanálise e tradução possuem um ponto de intersecção a metáfora. Para as três podemos escolher como alcançar este objetivo. O autor lê dialeticamente a tarefa dos tradutores, poetas e psicanalistas, cada qual com os seus problemas essenciais, dúvidas e inconclusões.<hr/>Poetry, psychonalysis and translation have an intersection point - metaphor. For the three of them, it is the way they may choose to try to come to the aim. The author reads dialetically the task of translators. Poets and psychoanalysts with the essencial problems, doubt and inconclusions of each one. <![CDATA[<B>Antimelody, harassments, opposites</B>: <B>the thought at clinic</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100017&lng=es&nrm=iso&tlng=es O presente artigo pretende problematizar o pensamento e a constituição da subjetividade na clínica. Parte da perspectiva de que o erro, o incômodo, a co-existência de contrários são a possibilidade de ruptura com o instituído, fazendo da clínica espaço para que o pensamento surja como criação e transformação.<hr/>The present article intends to question the thought and the constitution of subjectivity at clinic. It starts from the perspective that mistake, harassing, coexistence of opposites are the possibility of rupture with the established, making the clinic a space where the thought rises as creation and transformation. <![CDATA[<B>On the aesthetical experience of Maurice Ravel´s composition</B>: <B>Bolèro</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100018&lng=es&nrm=iso&tlng=es No presente ensaio pretende-se examinar as relações entre psicanálise, música e dança e, em particular, o sentido estético do recurso à experiência pulsional da obra de arte em alguns autores, tomando-se como paradigma o "Boléro de Ravel". A hipótese é de que a apreciação da obra de Ravel, em suas distorções da forma e pungência sonora, pode nos tornar aptos a compreender - e não "interpretar" - o fenômeno da arte e seus efeitos subjetivos a partir do arcabouço conceitual da psicanálise.<hr/>This essay intends to examine the relations between psychoanalysis, music and dance and specially the aesthetic recourse to the pulsing experience of the work of art in some authors production. For all the Ravel’s Bolero has been taken as a paradigm. The hypothesis is that the appreciation of Ravel’s work, with its distortions of form and the pungency of its melody enable us to comprehend- instead of interpreting- the phenomenon of art and its subjective effects approached from the conceptual framework of psychoanalysi. <![CDATA[<b>Arte contemporânea</b>: <b>a mulher nos poemas de Elisa Lucinda</b>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0100-34372006000100019&lng=es&nrm=iso&tlng=es Considera as rupturas culturais provocadas pelas mudanças subjetivas das mulheres. Os poemas contemporâneos de Elisa Lucinda são usados como expressão desse feminino.<hr/>The text talks about the cultural breaks caused by women subjective changes. Elisa Lucinda’s contemporary poems are used to express this feminine.