Scielo RSS <![CDATA[Psicologia USP]]> http://pepsic.bvsalud.org/rss.php?pid=1678-517719940001&lang=es vol. 5 num. 1-2 lang. es <![CDATA[SciELO Logo]]> http://pepsic.bvsalud.org/img/en/fbpelogp.gif http://pepsic.bvsalud.org http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100001&lng=es&nrm=iso&tlng=es <![CDATA[<B>The question of alterity</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100002&lng=es&nrm=iso&tlng=es <![CDATA[<B>The presence of the "other" in art</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100003&lng=es&nrm=iso&tlng=es A questão da alteridade referida à arte é antiga. Pode-se pensá-la, em toda a sua complexidade, através da Filosofia de Platão. Porém, neste ensaio, ela é abordada, principalmente, através da Poética criada por G. Bachelard, pela via dos conceitos de "ressonância" e e "repercussão". A questão da Arte, nesse sentido, torna-se impensável sem a presença do Outro, não apenas nos níveis psicológico e sociológico, mas sobretudo no nível ontológico. O outro é uma categoria constitutiva do ser mesmo da imagem e da significação mesma do que é o objeto artístico.<hr/>In this paper the question of alterity is discussed in the light of some of the concepts of Bachelard' Poetics. There is no art without the presence of the "other", which is a constitutive category of imagery and signification of artistic objects. <![CDATA[<B>The alterity of art</B>: <B>aesthetics and psychology</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100004&lng=es&nrm=iso&tlng=es A questão da relação entre a Psicologia e a Arte é considerada tendo por referência os limites do campo estruturado pelas artes plásticas, fundado pela especificidade da "ordem humana", A teoria da arte como "formatividade" (Pareyson), a interpretação da pintura rupestre como "milagre" (Bataille) e a filosofia da pintura como "ontologia da visão" (Merleau-Ponty) fundamentam um pensamento que elabora uma concepção de obra de arte como campo reflexivo a solicitar do intérprete a abertura para o novo e, portanto, para a alteridade -postura fundamental na pesquisa em Psicologia Social da Arte.<hr/>The problem of the relation between Psychology and Art is considered with reference to the limits of the field structured by the plastic arts and originated by the specificity of the "human order". Pareyson, Battaille and Merleau-Ponty lay the foundation of an idea of work of art as a reflexive field asking the interpreter to be opened to the new, thence alterity, a fundamental attitude for research in Social Psychology of Art. <![CDATA[<B>The "other's" voice in literature</B>: <B>Proust</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100005&lng=es&nrm=iso&tlng=es No universo do romance de Marcel Proust, "Em Busca do Tempo Perdido", universo inteiramente subssumido numa voz narrativa, o sentido insiste em correr por fora do discurso, paradoxalmente. No romance, todos os personagens mentem, porque na linguagem estamos, sempre, todos deslocados. O sentido surge de desvios intrínsecos ao discurso: lapsos. Será que por essa via se forja uma abertura da escuta ao Outro? Ou será que essa via denuncia a recusa obstinada da orelha em perceber novas formas, uma resistência à voz do Outro, na exata medida em que esse outro conta? Será que uma poética da mentira se institui porque o outro existe? A modernidade literária, aqui representada por Proust, faz desse ardil da linguagem um modo de tornar a obra um problema.<hr/>In Proust's A La Recherche du Temps Perdu there is only one voice: the narrator's. All the characters in the romance lie because language displaces us. Meaning arises from detours of the discourse: lapses. This problem is the main theme of the paper. <![CDATA[<B>The gates of dreams</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100006&lng=es&nrm=iso&tlng=es Este ensaio trata da metáfora das "Portas do Sonhos", extremamente importante na Antiguidade clássica. A "teoria" segundo a qual os sonhos passam ou pela porta de chifre (e se realizam) ou pela de marfim (e são falsos) foi e tem a aparente aleatoriedade de suas metáforas "resolvida" por um trocadilho que se estabelece no grego. Isso postula uma reflexão sobre o Witz e sobre as relações entre Linguagem e Mito. Tal topos repontará na Eneida de Virgílio, no Canto VI, a "Descida aos Infernos" - lugar onde se reencontra o passado e se gesta o futuro. É significativo que nas duas epopéias que fazem da viagem seu motivo central (respectivamente, de Ulisses e de Enéias), aponte-se para a existência dessa outra qualidade de viagem, que é aquela rumo ao mundo das profundezas: insinuação de uma passagem do épico ao psicológico?<hr/>This essay tries to study the "Dream's Gates" metaphor, extremely important in classical Antiquity. The "theory" which states that the dreams either go through the horn gate (and become true) or the ivory gate (and are fakes), was formulated for the first time in Chant XIX of the Odyssey, and has the apparent aleatority of its metaphores solved by a quibble present in the ancient greek original. This brings us to ponder about the Witz and the relations between Language and Myth. Such topos will turn up again in Virgil's Aeneid, Chant VI, the "Descent to Hell" - the place where the past is reencountered and the future is engendered. It is interesting to note that in these two epopees, which have the voyage as their central motif (respectively of Odysseus and Aeneas), another quality of the voyage turns up, that to the underworld: is this a suggestion of a passage from the epic to the psychological? <![CDATA[<B>Towards a new barbarism</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100007&lng=es&nrm=iso&tlng=es Na Bretanha e no Taiti Gauguin busca uma concepção de arte que lhe permita recuperar o mito da infância e o mito de origem e contestar a tradição artística ocidental, mesmo em suas formas modernas. A partir de sua definição da pintura como sugestão, não como descrição, o artista combate a idéia de escola e o mito da obra acabada, recuperando a dimensão misteriosa da criação e propondo uma nova compreensão da existência.<hr/>In Britain and Taiti Gauguin looks for an art conception able to regain the childhood myth and the origin myth and to contradict the western artistic tradition, even in its modern shapes. <![CDATA[<B>Lasar Segall and the critique of his work in the context of modernity</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100008&lng=es&nrm=iso&tlng=es Durante as quatro décadas em que Lasar Segall viveu e trabalhou no Brasil, desenvolveu-se uma "colaboração" entre o artista e sua crítica que divulgou uma imagem de Segall traçada em moldes Românticos. Neste artigo procuramos compreender a construção desta imagem como uma resposta à entrada do Brasil na Modernidade,<hr/>In the four decades during which Lasar Segal lived and worked in Brazil a colaboration between him and his critics was established which divulged an image of him based on Romantic features. In this paper we try to understand such a construction as an answer to Brazil's entry into modernity <![CDATA[<B>Theatrical action</B>: <B>space of the ambivalence, time of reciprocity</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100009&lng=es&nrm=iso&tlng=es A Junção teatral no imaginário de Mallarmé, não pode ser compreendida separadamente à da dança. Ê através da relação com a exterioridade que a inferioridade se apreende. A cisão metafísica tradicional é questionada quando, na figura da bailarina, "anjo-mulher", a esfera celeste e a terrestre se interpenetram: mulher e idéia, oferta e recusa, ela é a metáfora do Polemos Heraclitiano ou da unidade concebida enquanto "luta dos contrários". O "entreaberto" e o "entrevisto" celebram o "estar em suspenso", noção dialética que percorre todo o seu imaginário. Analogamente, na esfera teatral, o ator se possuí somente após passar pela dispersão do olhar múltiplo que é o público. O teatro só existe nesta relação de reciprocidade. Tempo de oscilação, o teatro (juntamente com a dança) traça uma espiral ascensional, deslanchando um gesto perpétuo de fuga de um centro imóvel. É a proposta de Mallarmé através de uma Estética da "ambivalência".<hr/>The function of theater, in the imaginary of Mallarmé, can not be understood separately from that of dance. It is through the relation with the exteriority that the interiority is perceived. The traditional metaphysical scission is questioned, when, in the figure of a ballerina, the "woman-angel", the celestial spheres and the terrestrial interpenetrate. Woman and idea, offer and refuse, she is the metaphor of the polemos heraclidan or of the unity conceived while "struggle of the opposites". The "interval" and the "obscured view" celebrate the "suspended feeling" the dialectic notion that traverses all imaginary. Analogically, in the theatrical sphere, the actor becomes possessed only after he passes through the dispersion of the multiple eye, that is, the audience. The theater only exists in this relationship of reciprocity. Oscilating in time, the theater (together with dance) draws an ascending spiral, lauching a perpetual gesture of escape of a motionless center. <![CDATA[<B>Stage of mirrors</B>: <B>narcissism and contemporanity</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100010&lng=es&nrm=iso&tlng=es O artigo relaciona o Narcisismo, traço característico da sociedade atual, com o Museu e a fotografia contemporânea. No primeiro caso discute relações de antagonismo entre o narcisismo e a idéia de permanência inerente ao conceito de Museu. Em seguida apresenta o trabalho de fotógrafas norte-americanas, em especial da artista Barbara Kruger, como expressão crítica dos mecanismos do Narcisismo na produção artística contemporânea.<hr/>This paper relates narcisism as a contemporary feature of society with Museums and photography. It first discusses antagonistic relationships between narcissism and permanence, inherent in the concept of Museum, and then the work of Barbara Kruger as the critical expression of narscissistic mechanisms present in contemporary artistic production. <![CDATA[<B>Another space</B>: <B>aspects of design and the informal habitat in great metropolises</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100011&lng=es&nrm=iso&tlng=es Visando investigar o uso do espaço urbano pelo homeless, este trabalho analisa o habitat informal em que vive, do ponto de vista do design, do projeto, da execução e do próprio uso. Discute as condições de habitabilidade desses habitats, destacando a criatividade de seus moradores no aproveitamento das sobras dos produtos industriais descartados pela nossa sociedade. Finalmente, encaminha uma reflexão sobre a redefinição do paradigma espaço público - espaço privado no âmbito desse outro espaço que integra a cultura do homem urbano..<hr/>This paper investigates the uses of urban space by the homeless. It discusses the livability of their habitats, emphasizing the creativity of the inhabitants in the use of industrial rejects. In this context it further discusses the redefinition of public and private space. <![CDATA[<B>Time and individual in the contemporaiy world</B>: <B>the meaning of death</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100012&lng=es&nrm=iso&tlng=es As relações que os homens compartilham na sociedade, entre elas a própria forma como percebem o tempo, permitem-lhes atribuir significados específicos a várias dimensões de sua existência. O que se pretende nesta comunicação é refletir sobre o sentido que a morte adquire para os indivíduos na sociedade contemporânea e, através dessa reflexão, discutir o próprio significado que atribuem à vida. Com essa finalidade, discorrer-se-á sobre alguns traços da vida social na modernidade, principalmente sobre a emergência do indivíduo livre e sobre as alterações que se fizeram sentir na noção de tempo. Em seguida, os mesmos traços serão identificados no mundo contemporâneo. A percepção das alterações de significado que a vida e a morte sofreram na vivência contemporânea das pessoas emergirá, espera-se, da comparação entre os dois momentos.<hr/>This paper considers relationship of men in society, including the perception of time. It considers also the meaning of death in contemporaiy society and, through history, the related meaning of living. <![CDATA[<B>Social representation concept</B>: <B>the problem of the individual and the negation of the "other"</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100013&lng=es&nrm=iso&tlng=es O objetivo deste ensaio é o de refletir sobre o conceito de representação social e seu objeto, apontando que, na mudança da relação epistemológica sustentada pelo termo, a própria concepção de indivíduo se modifica. A base para esta reflexão é dada pela contraposição entre o ideal liberal de indivíduo e os seus limites apontados por Marx e Freud. Conclui-se que a tentativa de se entender um objeto, produto de duas esferas distintas, com um único conceito, retira as peculiaridades desta dupla mediação que o constitui<hr/>This paper deals with the problem of the concept of social representation and the epistemological difficulties arising from its application to two distinct spheres of the same object, thus abstracting the peculiarities of the double mediation that constitutes it <![CDATA[<B>The phantom of the end of history and the positivity of the feminine principle</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100014&lng=es&nrm=iso&tlng=es Este artigo passeia pelas experiências-limite de uma lógica que vê na modernidade iluminada pela racionalidade científica, tecnológica e política, a única saída para a Humanidade. O nazismo e sua revisão, o esfacelamento da U. R. S. S, a queda do muro de Berlim e a AIDS mostrariam os impasses dessa lógica e a queda do fantasma linear da História. A fórmula controvertida do fim da História para dar conta da confusão sem saída que foi o século XX é problemática, se for pensada como um trabalho de luto entusiasta, como desconstruçâo maciça da História. A Autora, a partir do levantamento do silêncio das mulheres e do feminino em homens e mulheres, indaga sobre a relação entre o fim do fantasma linear da História e a emergência do princípio feminino, que aponta para o nascimento de um novo devir.<hr/>This paper goes through border-experiences of a logic that sees in modernity, iluminated by cientific, political and technological rationality, the only way out for humanity. It proposes that the feminine principle, so long absent from the construction of society, ruled by masculine principles of rationality and iluminism, may bring about a new perspective for the future. <![CDATA[<B>The "other" at work</B>: <B>woman in industry</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100015&lng=es&nrm=iso&tlng=es Este artigo analisa dados obtidos em cinco fábricas de tamanhos e ramos diferentes, levantados com o objetivo de revisitar as tarefas femininas depois da introdução de novos campos para as mulheres na indústria e novas tecnologias. Apesar de algumas regularidades encontradas (dicotomia produção-embalagem, apropriação masculina da tecnologia etc.), uma visão mais global impõe a conclusão de que, em relação à tarefa, existe uma busca da diferença e da inferioridade feminina, construída a partir da utilização dos recursos materiais e técnicos disponíveis em cada caso. Modelos teóricos sociológicos e psicanalíticos são evocados para explicar a produção social da alteridade no trabalho a partir do gênero, que se revela muito forte, confundindo-se mesmo, ao que parece, com o ato fundador da cultura de uma sociedade.<hr/>This paper analyses data obtained in five factories, of different sizes and activities, with the objective of revisiting women's tasks after the introduction of new spaces for women in industry and new technologies. Although some regularity was found (production-packing dicotomy and masculine appropriation of technology) a more extensive perspective enforces the conclusion that, as regards the task, in each case there is a search for the differences and for the inferiority of women. Sociological and psychoanlytic theoretical models are employed to explain the social production of alterity at work by gender, which seems very strong and may even be entangled in the act of foundation of a society's culture. <![CDATA[<B>Deviant body</B>: <B>perplexed glance</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100016&lng=es&nrm=iso&tlng=es No bojo da ampla questão da intolerância à diversidade, o artigo procura identificar alguns elementos presentes nas interações pessoais que envolvam um parceiro portador de corpo desviante, diferente, deficiente ou atípico e, portanto, estigmatizado: perplexidade, estranheza, atração/repulsa, fascínio/terror, rejeição, negação etc. Para consubstanciar a reflexão são explorados alguns conceitos como os de corpo, desvio, anormalidade, anomalia, mecanismos de defesa, sentimentos, atitudes, preconceitos, estereótipos e estigma. A metáfora do monstro é utilizada como forma de exploração da dimensão sócio-histôrica frente ao insólito, ao grotesco, ao anômalo; dimensão essa que permite identificar ou inferir os valores que engendram a cristalização do estigma imputado àqueles que têm (ou são, como diria Sartre) um corpo desviante.<hr/>Assuming intolerance to diversity, this paper discusses some reactions aroused by the interaction with a partner who has an unusual or disabled, thence stigmatized, body. The monster metaphor is used to analyse the historical approach to abnormality, thus identifying the value judgements responsible for the perpetuity of the stigma attributed to those who have (or who are, as Sartre would put it) a deviant body. <![CDATA[<B>The experience of the "other" in anthropology</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100017&lng=es&nrm=iso&tlng=es Este artigo visa apresentar alguns subsídios teóricos relativos às teorias da identidade étnica, tal como ela tem sido elaborada pelos antropólogos sociais; em segundo lugar, visa fornecer algumas idéias sobre a teoria da identidade social de um "outro", no caso, os índios Bororo do Mato Grosso, e por último, visa descrever como tais referenciais teóricos pensados e vividos em experiências de campo afetaram a busca da própria identidade da autora enquanto ser humano.<hr/>This article intends, first, to present some basic ideas relating to the theories of "ethnic identity" developed by social anthropologists; second, to furnish some data about the theory of social identity among the Bororo Indians, from Mato Grosso (Brazil); and third, to describe how these field experiences made the author changes personal perspectives about what research priorities should be. <![CDATA[<B>Subjectivity from the viewpoint of a group theory</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100018&lng=es&nrm=iso&tlng=es O propósito deste trabalho é refletir sobre a problemática referente à construção do sujeito na interação social A partir da apresentação dos pressupostos de uma Psicologia Social entrelaçada a uma teoria/técnica sobre os grupos, discutiremos a concepção de subjetivo que dela se depreende. Por intermédio e da própria problematizaçâo, a linha de pensamento que vai se concretizando procura instalar, no âmbito da Psicologia, a exigência de se considerar nuclear o papel determinante da experiência vincular social na constituição da subjetividade. Nessa perspectiva discutiremos o grupo como horizonte imediato da experiência e lugar privilegiado de investigação. Os "processos" psíquicos que definem a maneira de perceber o mundo e as condutas daí decorrentes são pensadas como produzidas a partir de duas ordens: a biológica e a histórico-social.<hr/>This paper deals with the problem of the construction of diate horizon of social experience and as an exceptional place for investigation. The psychic "process" that usubjectivity in social interaction. The group is discussed as the imenderlies the way the world is perceived, as well as the issuing behaviour, is originated by two orders of phenomena: the biological and the socio-historical. <![CDATA[<B>The question of alterity in Jean Laplanche's Theory of Generalized Seduction</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100019&lng=es&nrm=iso&tlng=es Neste artigo é apresentada uma síntese da Teoria da Sedução Generalizada de Jean Laplanche enfatizando-se a incidência decisiva do encontro com a alteridade - as mensagens enigmáticas do mundo adulto - nos processos de constituição e reconstituição do si. Em seguida, é posta em questão a própria noção de 'alteridade' assumida implicitamente por Laplanche: procura-se mostrar que o psicanalista francês trabalha com uma noção 'positivista' de alteridade em que esta é concebida como ente-já-constituído. Em contraposição, argumenta-se que a noção de 'enigma' exige uma ontologia não positivista em que a alteridade seja tomada como emergência, ou seja, como o que brota no acontecimento inaugural em que o si e o outro vêm a ser.<hr/>This paper presents a synthesis of the Generalized Seduction Theory of Jean Laplanche enphasizing the encounter with alterity in the processes of constitution and reconstitution of the self. Then, the very notion of alterity implicit in Laplanche's work is discussed. An alternative conception is proposed; here alterity is conceived as 'emergency' and happening in the same process of self-constitution. <![CDATA[<B>The "other" in Lacan</B>: <B>clinical consequences</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100020&lng=es&nrm=iso&tlng=es Neste artigo procuramos explicitar, considerando a álgebra lacaniana, as articulações estruturais entre os seguintes termos: Outro, signiflcante, sujeito do inconsciente, objeto pulsional, Deste trabalho de leitura, procuramos extrair conseqüências para a clínica com crianças consideradas difíceis.<hr/>This paper outlines the relationships among the following terms of Lacanian algebra: other, significant, unconscious subject, pulsional object. It further inquires into their clinical consequences. <![CDATA[<B>A brief reflexion about the other</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100021&lng=es&nrm=iso&tlng=es Neste artigo procuramos explicitar, considerando a álgebra lacaniana, as articulações estruturais entre os seguintes termos: Outro, signiflcante, sujeito do inconsciente, objeto pulsional, Deste trabalho de leitura, procuramos extrair conseqüências para a clínica com crianças consideradas difíceis.<hr/>This paper outlines the relationships among the following terms of Lacanian algebra: other, significant, unconscious subject, pulsional object. It further inquires into their clinical consequences. <![CDATA[<B>Poesia e psicoterapia</B>]]> http://pepsic.bvsalud.org/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S1678-51771994000100022&lng=es&nrm=iso&tlng=es Neste artigo procuramos explicitar, considerando a álgebra lacaniana, as articulações estruturais entre os seguintes termos: Outro, signiflcante, sujeito do inconsciente, objeto pulsional, Deste trabalho de leitura, procuramos extrair conseqüências para a clínica com crianças consideradas difíceis.<hr/>This paper outlines the relationships among the following terms of Lacanian algebra: other, significant, unconscious subject, pulsional object. It further inquires into their clinical consequences.