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Enfrentando e celebrando o corpo em suas ambiguidades. Proposta da filosofia madura de Nietzsche

O artigo tenta mostrar como Nietzsche em sua filosofia da maturidade ultrapassa a visão tradicional de corpo estabelecida dogmaticamente na história da filosofia ocidental. O corpo é entendido por ele como uma multiplicidade de forças em constante luta por acréscimos de poder. Configura-se como uma unidade de organização e não como uma unidade substancial. Nesse sentido, aquela unidade evidencia uma permanente ambiguidade, pois as configurações de domínio sempre se revezam na ordem do tempo. Não afirmar uma unidade substancial, e sim o movimento contínuo de instâncias de poder, é motivo de intensa celebração.

The article attempts to demonstrate how Nietzsche, in his philosophy of maturity, goes beyond the traditional view of the body dogmatically established in the history of Western philosophy. The body is thus understood as a multiplicity of forces in constant struggle for increases of power. It is an organizational unit rather than a unit of substance. In this sense, the body exhibits permanent ambiguity since the domain settings change throughout time. To profess the body as an organizational unit is, therefore, strong cause for celebration.

Psicanálise, carne e estigmas

O estudo aborda as incidências, na psicanálise, do clássico debate acerca da descontinuidade da experiência subjetiva, fragmentada em duas modalidades, uma relativa à concretude orgânica e outra à virtualidade simbólica. Inicialmente, são apresentadas algumas concepções filosóficas e teológicas relacionadas à ideia de carne. Os elementos comuns organizam-se segundo três vertentes: transição, plasticidade e li-mite. Essas vertentes possibilitam uma aproximação às incidências clínicas mais ilustrativas da complexa interface entre o sujeito e o seu corpo. Nesses casos, o gozo fixa-se em um emblema inscrito no corpo, que é tomado como referência mimética para sustentar a própria existência, como sugerem alguns eventos no corpo, dentre os quais, os estigmas de alguns místicos.

The study addresses the impact, in psychoanalysis, of the classic debate about the discontinuance of subjective experience, fragmented into two modes, one on organic concreteness and another, on the symbolic virtuality. At first, some philosophical and theological concepts related to the idea of the flesh are introduced. The common elements are organized in three areas: transition, plasticity and limit. These aspects provide an approach to more illustrative clinical implications of the complex interface between the individual and his body. In such cases, the enjoyment is attached to a registered emblem in the body, which is taken as mimetic reference to sustain its own existence, as suggested by some events in the body, among them, the stigmas of some mystics.

O sudário e o rosário: Arthur Bispo entre mistérios dolorosos e gloriosos

Consideradas sob certas situações tensas, às vezes fatais, existem imagens que, não obstante ofereçam uma volumetria visivelmente discernível, nos impõem um vazio. Essa cisão evocada de antemão é experiência paradoxal. O "Manto da Apresentação" percorre essa direção, nos constrange por insinuar-se como obra de perda. Suas tramas conexas conformam um talhe humano, antropométrico - evidência corpórea, portanto -, no entanto, latências antropomórficas clamam vazão. Este artigo pretende discutir a questão da origem e da finitude sob uma dialética do olhar, a partir da obra de maior expressão na produção do sergipano Arthur Bispo do Rosario.

Considered under certain tense situations, sometimes even fatal, there are images which, despite offering a visibly discernible volumetry, impose us a void. This division, evoked beforehand, is a paradoxical experience. The "Mantle of Presentation" walks in this direction: it constrains us for insinuating itself as a work of loss. Its connected webs conform a human fit, anthropometric - therefore a corporeal evidence - however, anthropomorphic latencies long for a way out. This article intends to discuss the question of the origin and the finitude through the dialetics of seeing, starting with the work of greatest expression in the production of brazilian artist Arthur Bispo do Rosario.

Robert Mapplethorpe: corpo em exposição

Partindo de uma cena presenciada na exposição Mapplethorpe, que ocorreu em São Paulo em 1997, o artigo pretende lançar uma reflexão sobre a obra do artista, especialmente sobre a recepção de suas imagens pelo público médio. Para isso, recorre a diversos autores (Celant, Fabris, Danto) que discutem essa obra sob diferentes perspectivas, como ferramentas que permitem adentrar a questão de interesse principal: como é possível que imagens de homens e mulheres, nus ou seminus, em situações explícitas de sadomasoquismo e homossexualismo, tornem-se invisíveis na exposição que as reúne justamente para mostrá-las?

Starting with a scene witnessed in the exhibition Mapplethorpe, which took place in São Paulo in 1997, the article intends to reflect on the artist's work, especially on the aesthetic reception of his images by the average public. Several authors (Celant, Fabris, Danto) discuss this work under different perspectives and allow us to penetrate to the question of main interest: how is it possible that images of naked or half-naked men and women, in explicit sadomasochistic and homosexual activities, become invisible in the exhibition that unites them exactly to show them?

O corpo em ato: espaço da intimidade, corpo do artista, nosso corpo

O propósito deste estudo é mostrar a singularidade das Aktions, de Joseph Beuys, trabalhos que envolveram a presença do artista agindo diretamente nas suas execuções. Beuys faz uma passagem do corpo da obra para a exposição do seu próprio corpo, fazendo com que este seja parte constitutiva da obra. Assim, dos trabalhos expostos na vitrine, passa para a própria exposição/interação com os materiais antes produzidos e expostos nas galerias e museus. Para tanto, percorri um caminho que passou por dois trabalhos de escultura na tradição da exposição na vitrine e três Aktions realizadas por Beuys, as quais ele desenvolveu com a participação de animais: um coelho, um cavalo e um coiote e vários elementos que foram explorados ao longo da sua obra, como a gordura, o feltro e diversos objetos e desenhos. Seu corpo se coloca em evidência.

The purpose of this study is to show the singularity of the Joseph Beuys' Aktions, works wich involved the presence of the artist acting directly in their executions. Beuys performs a passage from the body of the work for the exhibition of your own body, causing this to be a constituent part of the work. Thus, from the works to be exhibited in the showcase, passes to the exhibition itself and interaction with the materials before produced and exhibited in galleries and museums. Therefore, I did a path that passed by two sculptural works in the traditional exhibition in the showcase and three Aktions made by Beuys, which he developed with the participation of animals: a rabbit, a horse and a coyote and several elements that were explored throughout his work as fat, felt and various objects and drawings. His body highlight.

Ouvir o Rio: a escuta na psicanálise e na poética de Cildo Meireles

Através da recepção estética da obra RIO OIR, do artista plástico Cildo Meireles, o presente artigo enfatiza a escuta presente no processo artístico, desde a realização da obra até a sua recepção. A obra sonora do artista constitui-se de uma materialidade imaterial que reivindica a escuta como modo de abertura para novos campos, de forma análoga à escuta psicanalítica.

Listening to the River: The listening in psychoanalyzis and in Cildo Meireles' poetics By the aesthetic reception of the artist Cildo Meireles's work RIO OIR, this article emphasizes the listening inside the artistic process, from the work achievement until its reception. The artist's sounding art work consists in an immaterial presence that claims listening as an opening tool to new fields analogously the listening in psychoanalysis.

O amor nas fronteiras do eu

O presente artigo visa problematizar a questão do desejo do paciente borderline por situações turbulentas, relações turbulentas, tese defendida por Bollas. Pretendo trabalhar com a hipótese de que em tais situações o paciente faz do próprio corpo um corpo anestesiado, que servirá de suporte para angústias impensáveis. A partir da análise do filme She so lovely (1997), pretendo ilustrar tal função do próprio corpo.

The present article aims to problematize the issue of the borderline patient's desire through turbulent situations, turbulent relations, thesis defended by Bollas. I intend to work with the hypothesis that in such situations the patient makes his own body an anesthesiated body that will serve as a support for unthinkable anguishes. Based on the analysis of the movie She's so lovely (1997), I intend to illustrate such function of the own body.

Farol que se ilumina

A crença em uma unidade em nós que preside nosso corpo é o eixo central. O "todo" é maior que a soma de suas partes. Corpo esquartejado versus corpo que se reparte, por meio de sua integridade possível. Como um sol que se reparte em crinas... Verdades absolutas versus primado da percepção, que leva em conta o tempo todo o olhar do Outro sobre si e sobre o mundo.

A belief in the unity which presides over our body is the main axis. The "whole" is greater than the sum of its parts. Butchered body versus body that divides itself by means of its possible integrity. Like the sun which parts itself into rays... Absolute truths versus the primacy of perception, which permanently takes into consideration the gaze of the Other over one's self and the world.

O aniquilamento do corpo em Auschwitz: análise semiótica do relato de Primo Levi

O aniquilamento do corpo em Auschwitz: análise semiótica do relato de Primo Levi No contexto da temática do corpo, meu objetivo, neste artigo, é demonstrar como a "originalidade" dos métodos de extermínio dos prisioneiros, nos campos de concentração nazistas, começavam pelo aniquilamento do corpo. Tal metodologia foi descrita, minuciosamente, por um sobrevivente de Auschwitz, o químico e, sobretudo, contundente escritor, Primo Levi. Exímio observador semiótico, ele focaliza, particularmente, as relações entre as representações sígnicas e a "verdade" interna dos prisioneiros. Com tal enfoque semiótico, Levi con-segue demonstrar que a política de extermínio praticada pelo nazismo deu-se antes das câmaras de gás e dos fornos crematórios: a "originalidade" do nazismo - para usar a expressão do historiador Raul Hilberg (1985) - foi a de, antes de tudo, aniquilar o indivíduo. Essa política de aniquilamento consistiu, como tão bem ilustrou Levi, na destruição da verdade interna do indivíduo a partir da destruição das representações sígnicas externas.

In the context of the subject of the body, my purpose in this article is to demonstrate how the "originality" of the methods of extermination of prisoners in the Nazi concentration camps began with the annihilation of the body. Such methodology has been described, in detail, by a survivor of Auschwitz, the chemist and, above all, blunt writer, Primo Levi. An eminent semiotic observer, he focuses particularly on the relations between the signic representations and the internal "truth" of the prisoners. With such a semiotic approach, Levi can demonstrate that the policy of extermination practiced by the Nazis took place before the gas chambers and crematorium: the "originality" of Nazism - to use historian Raul Hilberg's expression (1985) - it was, first of all, to annihilate the individual. This policy of annihilation consisted, as Levi has so well illustrated, in the destruction of the inner truth of the individual from the destruction of external signic representations.

Duelo e diálogo: e Deus criou o homem

O artigo aborda as vicissitudes da integração somatopsíquica, particularmente as questões de gênero, usando referências das artes em geral, dança, cinema e artes plásticas. Pacientes em que a identidade de gênero não corresponde à identidade biológica geram inúmeras questões: estamos diante de uma patologia? Se assim for, de que ordem? Estamos falando de perversão? De um transtorno borderline? Uma psicose? Ou talvez um transtorno narcísico? Ou a partir de outro vértice, uma forma diferenciada de expressão da condição humana, uma patologia do ser? A perplexidade que essas questões trazem para nós psicanalistas leva à busca de novas perspectivas.

This article discusses the vicissitudes of the somato-psychic integration, particularly about gender issues, using as references art, dance and cinema. Pacients whose gender identity and biologic identity do not correspond raise inumerous questions: are we facing a pathology, and if so, what is its nature? Are we talking about perversion? A borderline condition? Narcisism? Or, in another vertex, a differentiated form of expression of human condition, a pathology of the being? The perplexity surrounding these issues lead us psychoanalysts to search for new perspectives.

A incômoda performatividade dos corpos abjetos

A incômoda performatividade dos corpos abjetos A partir do texto "Das Unheimliche", de Freud, e da conceitualização de abjeto feita por Julia Kristeva, este artigo reflete sobre a intolerância, postulando a existência de uma angústia anterior à constituição de qualquer objeto, fruto da tensão entre o Eu e o abjeto. Propõe uma compreensão da intolerância não mais decorrente da diferença, mas sim da semelhança. E a partir dessa tensão vivida pelo sujeito, analisa seu desdobramento em uma dimensão política: o impasse entre a normatização e a performatividade dos corpos abjetos.

The troubling performativity of the abject bodies Starting from Freud "Das Unheimliche" and from Julia Kristeva's conceptualization of abject, this article proposes a reflection about intolerance, postulating the existence of an anxiety prior to the constitution of any object, which stems from the tension between the Ego and the abject. It presents a comprehension of intolerance not triggered by difference, but by similarity. And from this tension felt by the subject, the article analyzes its unfolding into a political sphere: the impasse between normalization and performativity of the abject bodies.

Corpo de Diadorim: abjeção, Deus e o Diabo

Corpo de Diadorim - Abjeção, Deus e o Diabo Este artigo contém uma breve reflexão entre literatura e psicanálise, considerando a composição do corpo de Diadorim - personagem feminina e masculina - na obra Grande sertão: veredas do escritor brasileiro João Guimarães Rosa, segundo a percepção sensualizada e impedida da personagem Riobaldo. Inicialmente, Diadorim apresenta-se a Riobaldo como homem, em missão de vingança por seu pai, em trajetória de guerrilha, estabelecendo parceria de guerra com o amigo. No entanto, essa relação se torna para ambos profundamente amorosa, vivenciada como tormenta conflituosa por Riobaldo e em silêncio ciumento, mas calmo e constante, por Diadorim. No final do livro há a revelação do corpo de mulher de Diadorim. Mas a narrativa do protagonista, auxiliada pelo "leitor", como se fosse um analista, nos revela que Diadorim também é o híbrido do narrador e da narrativa.

This paper is a brief reflection between literature and psychoanalysis. It considers the body composition of Diadorim - female and male character - in the book Grande sertão: veredas by the brazilian writer João Guimarães Rosa, according to sensuous and prevented perception of Riobaldo. At first, Diadorim presents himself to Riobaldo as a man on a mission of revenge for his father in a battle by establishing a partnership with the friend. However, this relationship becomes for both deeply loving, experienced as a conflictual storm by Riobaldo and as jealous silence, but calm and steady, by Diadorim. At the end of the book there is the revelation of the biological body of Diadorim as a woman. But the story of the protagonist, aided by the "reader" as if it were an analyst, reveals that Diadorim is also the hybrid of the narrator and of the narrative.

Tatuagens: A pele como tela de expressão cultural

A pele é considerada como uma tela sobre a qual se projeta o material inconsciente que constitui o psíquico. Tentamos dar uma explicação ao fenômeno da tatuagem a partir de uma perspectiva cultural, como fenômeno de massa mais do que individual. A tatuagem é vista como um relato. A pele é a nova tela para fixar as experiências não metabolizadas, a nova "tela permanente". Como a parede das cavernas do homem primitivo, a pele é vista agora como tela de expressão cultural da humanidade.

The proposal of this work is to consider the skin as a screen on which the unconscious material is projected. We try to explain the phenomenon of tattoo from a cultural perspective, more than as an individual mass phenomenon. The tattoo is seen as a story. The skin is the new canvas to set non metabolized experiences, the new "permanent screen". As the wall of the caves of primitive man, the skin is now seen as a canvas for cultural expression of humanity.

Escrevendo em mim: me inscrevo e me descrevo

O presente trabalho visa apreender o corpo pensado como um espaço de inscrição simbólica. O trabalho é resultado da interlocução entre psicanalistas que, estudando as vicissitudes da adolescência, tomaram como viés a investigação acerca de diferentes modalidades de inscrições e marcas corporais. Como crivo das nossas elaborações psicanalíticas, enfocamos as tatuagens, que se apresentam como formas de linguagem e expressão. Nessa fase da vida, o corpo passa a ocupar espaço privilegiado de manifestações e comunicações de conflitos psíquicos. A investigação aqui proposta reflete sobre as contribuições da psicanálise ao que se refere ao ato de ferir o corpo, como também reflete sobre as inscrições corporais pigmentadas na pele, como possíveis formas identitárias e integradoras, que estabelecem a comunicação entre mundo interno e externo, corpo e mente.

The present study aims to apprehend the body conceived as a space for registration mark. The work is a result of the interlocution between psychoanalysts who, by studying the vicissitudes of adolescence, took as a bias research about different modalities of inscriptions and marks. As sieve of our psychoanalytic elaborations, we focus on the tattoos, which present themselves as forms of language and expression. During this phase of life, the body is to occupy a privileged area of manifestations and communications of conflicts. This research proposed here reflects the contributions of psychoanalysis on both that refers to the act of injuring the body, as well as the inscriptions pigmented body in the skin, as possible forms of identity and integrative, establishing communication between the world inside and outside, between body and mind.

Uma pele-pergaminho: memória e publicação

A autora reflete acerca do papel do corpo como ancoradouro e objeto de inscrição de um enredo traumático a ser publicado. Acompanhada pelas ideias de Freud e Bion, que são ampliadas com as aproximações utilizadas por Gabriel García Márquez em Cem anos de solidão, experimento a incursão num universo que demanda subjetivação em um nível de linguagem das sensações representadas por tatuagens que ganham significado através de uma pele-pergaminho. Quando compartilho com o paciente a experiência emocional, na sala de análise, o sofrimento publicado passa a pertencer a um campo acessível à percepção e à digestão.

A meaningful psychoanalytical experience allows the author to think about the role played by the body both as an anchorage and an object of inscription of a traumatic event that is about to be published. Along with the ideas of Freud and Bion and broadening her gaze, with the help of Gabriel Garcia Marquez in One Hundred Years of Solitude, she experiments the entrance in a universe that demands subjectivation in a sensation language level, represented by tattoos that have their meanings revealed through a parchment-skin.

Corpo de delito

Ópio do povo

Edith Stein, um desafio à Academia